Cyndi Lauper recibe el premio Icon en Billboard’s Women in Music 2018

Durante más de 30 años, la leyenda de la música pop y la interpretación Cyndi Lauper ha sido líder en impulsar los límites sociales y la innovación creativa. En honor a su trabajo, el 6 de diciembre recibirá el premio Icon Award 2018 en la ceremonia Billboards Annual Music in Women. A principios de la década de 1980, cuando Lauper comenzó su carrera como cantante y compositora, su estilo ecléctico y su brillante discografía la impulsaron a lo más alto de las listas de éxitos. Dejó una gran huella en la industria con sencillos inolvidables como Girls Just Wanna Have Fun y True Colors, pero Lauper también usó su plataforma para crear conciencia sobre temas importantes, especialmente dentro de la comunidad LGBTQ.

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El mundo entero reconoce el poder de la música pop de Cyndi Lauper y, lo que es más importante, ha utilizado su innegable talento para volar más allá de la música, crear un cambio positivo en la sociedad moderna y convertirse en un verdadero ícono, dijo el director editorial de Billboard, Jason Lipshutz, en un artículo anterior. en el sitio.

En honor al legado de Lauper, Nosotros ha destacado algunos de sus logros y momentos más importantes a lo largo de los años. Aquí hay un desglose de su ingenioso y extraordinario viaje.

Causó una fuerte primera impresión en 1983 con su álbum debut Shes So Unusual.

Durante el año siguiente, el proyecto se convirtió en el primer álbum en solitario de una artista femenina en contar con cuatro sencillos Top 5 en las listas Nosotros Pop. También es el hogar del famoso sencillo de lanzamiento de Lauper, Girls Just Wanna Have Fun.

El himno femenino de Lauper, Girls Wanna Have Fun, fue escrito originalmente por el artista de la nueva ola Robert Hazard. Lauper escuchó su demostración original y era pegadiza, pero no le gustó su mensaje misógino. Entonces, la cantante agregó su estilo, cambió la letra para crear una canción divertida y liberadora para las mujeres. Si bien ganó popularidad, el video musical animado e interactivo de las canciones marcó otro momento en el que Lauper se opuso a las normas de la industria en ese momento.

En una entrevista anterior con Nosotros explicó su deseo de presentar una narrativa diferente con las canciones visuales, Bryan Adams tenía esta canción, Cuts Like a Knife, recuerda Lauper. Me gustó la canción, pero el video era básicamente una chica latina desnudándose en un vestidor. Pensé que necesitábamos videos que representaran mejor a las mujeres. El visual de Lauper para Girls Wanna Have Fun fue liberador y contó con un grupo diverso de mujeres celebrando y en control.

En 1983, Laupers lanzó su segundo sencillo, que fue un gran éxito y mostró su talento para escribir canciones.

En la pista de Shes So Unusual, Time After Time, coescrita por Lauper, alcanzó el número 1 en las listas de Billboard. A medida que su carrera evolucionó, Lauper establecería su papel como compositora para sí misma y para toda la industria.

Después de los Video Music Awards de 1984, Lauper se convirtió en una estrella de MTV después de que Girls Just Wanna Have Fun ganara el premio al Mejor Video Femenino.

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En 1985, Lauper se unió a un supergrupo de otros 45 músicos para lanzar la canción We Are the World de USA for Africa.

Como parte de un esfuerzo por combatir la hambruna en el este de África, Lauper y los otros artistas mostraron una solidaridad sónica con este gesto de defensa.

En 1986, continuó usando su música para llamar la atención sobre problemas más importantes de la sociedad.

Lauper lanzó su segundo álbum, True Colors, y donó una parte de las ganancias a la investigación del SIDA. También dedicó su canción principal a su amigo cercano Gregory Natal, quien falleció de SIDA.

En los años 90, Lauper ya había sido considerado una sensación del pop. Lanzó dos álbumes de estudio Hat Full of Stars en 1993 y cuatro años después, estaba su quinto LP Sisters of Avalon. Ambos álbumes destacaron temas conmovedores como el racismo, la homofobia y la violencia doméstica.

En 2008, Lauper llevó su defensa de la comunidad LGBTQ a un nuevo nivel.

En 2008, cofundó The True Colors Fund, una organización sin fines de lucro dedicada a erradicar la falta de vivienda entre los adolescentes LGBTQ a través de la investigación y el cambio de políticas. En una entrevista con Variety sobre el fondo, Lauper reveló que originalmente se llamaba Give a Damn Campaign.

Todos tenemos hermanos, hermanas, tías y tíos afectados. No puedes sentarte y ver cómo a tu familia y amigos les quitan sus derechos civiles poco a poco, dijo. Y esa campaña hizo que la gente heterosexual, la gente gay, la gente cuestionadora, la gente bisexual se presentara y dijera: Me importa un carajo.

En 2013, Lauper alcanzó otro hito como compositor del aclamado musical Kinky Boots.

Su amigo, actor y dramaturgo Harvey Fierstein escribió el libro de la obra y le pidió a Lauper que creara la partitura musical. En una entrevista anterior con Los Angeles Times, explicó por qué pensó que Lauper se conectaría con el guión, Kinky Boots trata sobre dos tipos cuyos padres querían que sus hijos resultaran de cierta manera y ninguno de ellos quería tomar ese camino. Fue tan natural para Cyndi porque entiende tener que reinventarse y tener que hacerse un lugar en el mundo.

Ese mismo año, Lauper hizo historia como la primera mujer solista en ganar el premio Tony a la Mejor Banda Sonora Original.

Con un legado que abarca más de tres décadas, Lauper ha sido una fuerza motivadora en la industria de la música y en el mundo. En honor a su legado y contribuciones, la estrella fue reconocida con el premio Nosotros Icon.

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